考点：
1.傅小平《余华长篇新作〈文城〉推出》与李勤余《余华教作文引争议，背后的真问题是什么？》——论据支撑观点
2.夕君《喜剧未必都要笑中带泪》与苏晖《喜剧美学特征的现代阐释》——论据支撑中心论点
3.钱钟书《通感》、刘泰隆《荷香月色诗情画意——读<荷塘月色>》与孙绍振《超出平常的自己和伦理的自由》——论据支撑材料二“通感”观点
4.孙向晨《重建“家”在现代世界的意义》与肖瑛《“家”作为方法：中国社会理论的一种尝试》——不能用在材料一作为论据
【考点研究】
一、常见考点
1.论据支撑观点
2.论据支撑中心论点
3.论据支撑材料二“通感”观点
4.不能用在材料一作为论据
【考点示例】
一、傅小平《余华长篇新作〈文城〉推出》与李勤余《余华教作文引争议，背后的真问题是什么？》——论据支撑观点
【考点解读】
1.对材料相关内容的理解和分析
2.根据材料内容判断信息正误
3.论据支撑观点
4.概括材料一的评论要点
5.筛选并整合文本信息
材料1
时隔8年，那个写《活着》的余华又活了！他的长篇新作《文城》将由新经典·北京十月文艺出版社出版。
《文城》继续在人生、命运、时代等余华曾深刻挖掘的主题上求索，书写一个人在命运浪涛里的寻找，以及一群人在时代洪流中的选择。在溪镇人最初的印象里，林祥福是一个身上披戴雪花，头发和胡子遮住脸庞的男人，有着垂柳似的谦卑和田地般的沉默寡言。哪怕后来成了万亩荡和木器社的主人，他身上的谦卑和沉默依旧没有变。他的过去和一座谜一样的城联系在了一起，没人知道他为什么要找一个不存在的地方。他原本不属于这里，他的家乡在遥远的北方。为了一个承诺他将自己连根拔起，漂泊至此。往后的日子，他见识过温暖赤诚的心，也见识过冰冷无情的血。最终他徒劳无获，但许多人的牵挂和眼泪都留在了他身上。
自1990年代《活着》出版以来，从张艺谋改编同名电影，将福贵的经历搬上荧幕，到易烊千玺手写读后感，“随着福贵走在洒满盐的路上”，一代代读者，不分老幼，不分城乡，一遍遍读他的作品，从小说中看到现实，在感动中获得力量。《活着》让每个读过福贵故事的人都相信，生活是属于每个人自己的感受，不属于任何别人的看法。
透过《文城》，读者也将在那个熟悉的余华身上，窥见他令人耳目一新的一面。余华曾这样谈写作：“一个梦，让一个记忆回来了，然后一切都变了。”也许正是因此，他的许多小说都在书写记忆，不管是个人的，还是集体的。
在《文城》中，余华继续追寻一段被历史记忆封存的时光，同时，他也突破以往的创作，把故事背景上溯至《活着》之前那个更残酷的清末时代。余华在讲述这段往事时，承续了民间叙事的风格，不动声色地融入魔幻色彩，从不同视角讲述了林祥福、纪小美以及与他们相连的各色人物的爱恨悲欢、颠沛起伏，牵引出军阀混战、匪祸泛滥的时代之殇。
“我只要写作，就是回家。”余华曾这样说，“我的每一次写作都让我回到南方。我现在叙述里的小镇已经是一个抽象的南方小镇了，是一个心理的暗示，也是一个想象的归宿。”而在《文城》中，余华不仅书写熟悉与亲切的南方小镇，还描绘种着高粱玉米的黄河北边。《文城》也将见证一个我们曾熟悉的余华的回归——那个采用底层视角、关注普通人“活着”的壮美故事、将历史和时代真正融入人物生活的余华，他是一位忠实的叙述者，也是一位耐心的聆听者。
这样的余华有着独特的文学力量，能够令自身经历截然不同的读者，与他的文字产生情感上的相通与共鸣。正如他所说，“我们总是在不同时代、不同国家、不同语言的作家那里，读到自己的感受，甚至是自己的生活。假如文学中真的存在某些神秘的力量，我想可能就是这些。”
（摘编自傅小平《余华长篇新作〈文城〉推出》，2021年02月22日《文学报》）
材料2
这几天，一张著名作家余华在某培训机构活动中演讲《如何在中高考中写好作文》的照片，在社交媒体上热传。很多人都对此表示迷惑不解，还有人把此事直接上升到了“文学已死”的高度。
余华能不能教高考作文？以余华今时今日在中国文学界的地位，当然有资格在公开场合谈论一下高考作文。
有人认为，余华是大作家，但未必了解高考作文怎么写。此类质疑不无道理，但又有些小题大做。首先，听一场演讲就能学会写作文本身就是天方夜谭；其次，余华演讲的主旨也不是教学，而是鼓励广大考生积极面对人生的挑战，希望他们爱上文学。
所以，完全没必要给余华扣上一个“文学已死”的大帽子。但余华教作文引发的争议，背后还有值得探究的真问题。
在大多数人的潜意识里，余华所代表的纯文学和高考作文所代表的应试作文，评价标准并不完全一致。我们当下的作文教学或者说语文教育，该以何种方式接纳文学，很受社会关注。
最典型的例子，就是2020年浙江省高考满分作文《生活在树上》。文章辞藻华丽、引经据典，惊艳了阅卷老师，得到满分。但当被公布在互联网上后，它遭到的却是“群嘲”——这位小作者不会“说人话”，华丽的语言之下，只有贫乏的思想。
平心而论，小作者没有错，高考作文本来就是要讲技巧的；网友们也没有错，没有人喜欢无病呻吟、卖弄技巧的文章。问题出在，优秀的高考作文和优秀的文学作品，未必是重合的。
因此，我们不得不承认这样的现实：一位能够在高考作文中获得高分的考生，可能应试技巧高超，但很可能不懂文学，也对文学没有多少兴趣。这种情况无疑是遗憾的——我们培养出了很多拥有应试技巧却未必有充足人文素养的“人才”。
余华的文学造诣再高，也未必是那个适应考试形势的教练员。余华和高考作文联系在一起，依然是一件值得欣慰的好事。社会在呼吁、政府在关心、高考在改革，这一切都在潜移默化中改变人们的观念——高考作文的分数，不该是人生的目标。
语文和文学都需要“出圈”“破界”，互通有无，加强交流，以人为本，放眼未来。唯有如此，才能为国家培养更多全面发展、拥有更高素养的人才。
（摘编自2021年3月13日《光明日报》李勤余《余华教作文引争议，背后的真问题是什么？》）
问题1
下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）
A．《文城》突破了《活着》的民间叙事风格，融入魔幻色彩，从不同视角讲述林祥福们的爱恨悲欢、颠沛起伏以及时代之殇。
B．《文城》讲述林祥福、纪小美以及与他们相连的各色人物的故事，书写历史记忆，作品在时间和空间上都有新的突破。
C．2020年浙江高考满分作文《生活在树上》辞藻华丽、引经据典，惊艳了阅卷老师，但华丽的语言之下，只有贫乏的思想。
D．优秀高考作文和优秀的文学作品，未必是重合的。高考作文获高分的考生，应试技巧高超，但大多不懂文学，对文学没有兴趣。
答案
B
解析
本题考查学生筛选并整合文本信息的能力。
A.“突破了《活着》的民间叙事风格”错误，材料一原文表述：“余华在讲述这段往事时，承续了民间叙事的风格”，注意是“承续”，不是“突破”。
C.“华丽的语言之下，只有贫乏的思想”错误，原文为“但当被公布在互联网上后，它遭到的却是‘群嘲’……华丽的语言之下，只有贫乏的思想”，可见，这是互联网上“群嘲”观点。
D.“应试技巧高超，但大多不懂文学，对文学没有兴趣”错误，材料二原文“可能应试技巧高超，但很可能不懂文学，也对文学没有多少兴趣”，选项改变了原意。
故选B。
问题2
根据材料内容，下列说法不正确的一项是（ ）
A．过于在意高考作文分数，导致很多学生拥有应试技巧却没有充足的人文素养，这反映出当下语文教育的不足。
B．语文和文学都必须“出圈”“破界”，以人为本，放眼未来，才能为国家培养更多全面发展、拥有更高素养的人才。
C．读过余华小说的人，都能从小说中看到现实，在感动中获得力量，相信生活是属于自己的感受，不属于任何别人的看法。
D．两则材料都谈到了余华的影响，材料一侧重于写余华的文学力量，材料二侧重于写余华引起的对当下作文教学的思考。
答案
C
解析
本题考查学生分析概括作者的观点态度的能力。
C.“读过余华小说的人，都能……”错误，以偏概全，材料一原文：“自1990年代《活着》出版以来……从小说中看到现实，在感动中获得力量。《活着》让每个读过福贵故事的人都相信，生活是属于每个人自己的感受，不属于任何别人的看法”，说的是《活着》，不是余华的小说。
故选C。
问题3
下列各项中，最适合作为论据来支撑材料二观点的一项是（ ）
A．作家阿来曾跟记者说：“我可以跟你讨论任何话题，但请不要是高考作文。我没有关注。”他认为高考作文与文学创作关系不大。
B．作家梁晓声认为很多高考学生只有情调，没有情怀，没有情愫，没有真情实感。有无情怀和情愫是一般的作文和好作文的区别。
C．作家叶永烈点评高考作文，觉得高考作文应该对语文起到“指挥棒”的作用，高考作文命题要大气，让语文教学走得更好。
D．北大教授孔庆东对北大培文杯大赛选手说，要尊重高考作文的规矩，同时保持文学梦，两种作文都写出来，成为一代新人。
答案
D
解析
本题考查学生分析论点、论据和论证方法的能力。
材料二的观点是讨论高考作文和文学作品之间的关系，在材料最后给出的观点是“语文和文学都需要“出圈”“破界”，互通有无，加强交流，以人为本，放眼未来”，据此二者之间既是独立，又可相互促进。
A、B、C三项都割裂了两者之间的联系。
D.“要尊重高考作文的规矩，同时保持文学梦，两种作文都写出来，成为一代新人”体现了二者之间既是独立，又可相互促进的观点。
故选D。
问题4
材料一是对余华推出了长篇新作《文城》的评论文章，请简要梳理概括材料一的评论要点。
答案
①小说主题：关注人生、命运、时代。②题材创新：把故事背景设定在前作少有着墨的清末年代。③叙述特色：承续民间叙事风格，融入魔幻色彩，从不同视角讲述故事。④艺术效果：忠实叙述、耐心聆听，令读者产生共鸣，具有独特的文学力量。
解析
本题考查学生分析概括作者的观点态度的能力。
结合“《文城》继续在人生、命运、时代等余华曾深刻挖掘的主题上求索，书写一个人在命运浪涛里的寻找，以及一群人在时代洪流中的选择”可知，小说的主题：关注人生、命运、时代。
结合“他也突破以往的创作，把故事背景上溯至《活着》之前那个更残酷的清末时代”可知，小说题材创新：把故事背景设定在前作少有着墨的清末年代。
结合“余华在讲述这段往事时，承续了民间叙事的风格，不动声色地融入魔幻色彩，从不同视角讲述了林祥福、纪小美以及与他们相连的各色人物的爱恨悲欢、颠沛起伏，牵引出军阀混战、匪祸泛滥的时代之殇”可知，小说的叙述特色是：承续民间叙事风格，融入魔幻色彩，从不同视角讲述故事。
结合“那个采用底层视角、关注普通人‘活着’的壮美故事、将历史和时代真正融入人物生活的余华，他是一位忠实的叙述者，也是一位耐心的聆听者”“这样的余华有着独特的文学力量，能够令自身经历截然不同的读者，与他的文字产生情感上的相通与共鸣”可知，小说的艺术效果是：忠实叙述、耐心聆听，令读者产生共鸣，具有独特的文学力量。
问题5
“余华和高考作文联系在一起，依然是一件值得欣慰的好事”，请结合材料一和材料二谈谈这样说的理由。
答案
①可以引导考生思考人生、命运、时代等主题，书写属于自己的思想感受，而不是玩弄技巧。②能够引发人们对“当下的作文教学或者说语文教育，该以何种方式接纳文学”的关注，呼唤教学改革，让青年学生爱上文学，提高人文素养。③促进语文和文学“出圈”“破界”，互通有无，加强交流，为国家培养更多全面发展、拥有更高素养的人才。
解析
本题考查学生筛选并整合文本信息的能力。
结合材料一“《文城》继续在人生、命运、时代等余华曾深刻挖掘的主题上求索，书写一个人在命运浪涛里的寻找，以及一群人在时代洪流中的选择”和材料二“一位能够在高考作文中获得高分的考生，可能应试技巧高超，但很可能不懂文学，也对文学没有多少兴趣。这种情况无疑是遗憾的——我们培养出了很多拥有应试技巧却未必有充足人文素养的‘人才’”可知，可以引导考生思考人生、命运、时代等主题，书写属于自己的思想感受，而不是玩弄技巧。
结合材料二“在大多数人的潜意识里，余华所代表的纯文学和高考作文所代表的应试作文，评价标准并不完全一致。我们当下的作文教学或者说语文教育，该以何种方式接纳文学，很受社会关注”可知，能够引发人们对“当下的作文教学或者说语文教育，该以何种方式接纳文学”的关注，呼唤教学改革，让青年学生爱上文学，提高人文素养。
结合材料二“语文和文学都需要‘出圈’‘破界’，互通有无，加强交流，以人为本，放眼未来。唯有如此，才能为国家培养更多全面发展、拥有更高素养的人才”可知，能够促进语文和文学“出圈”“破界”，互通有无，加强交流，为国家培养更多全面发展、拥有更高素养的人才。
二、夕君《喜剧未必都要笑中带泪》与苏晖《喜剧美学特征的现代阐释》——论据支撑中心论点
【考点解读】
1.对材料相关内容的理解和分析
2.论据支撑中心论点
材料1
无论舞台艺术还是影视剧，给人带来欢乐的喜剧总是颇受欢迎，欢笑间不仅获得了审美愉悦，也缓解了精神压力。随着创作实践深入发展，喜剧形成了一些创作模式和评价标准，其中，笑中带泪被认为是高级的喜剧。于是观众看到，不少本来很好笑的作品，总会有一个悲情乃至刻意煽情的尾巴。这常常令人疑惑：这是喜剧吗？
什么是喜剧？鲁迅先生说“喜剧是将人生无价值的东西撕破给人看”；黑格尔则认为，喜剧就在于指出一个人或一件事如何在自命不凡中暴露出自己的可笑。总体来说，在欧洲传统观念中，喜剧主要是对负价值的讽刺和暴露，以此实现对正向价值的认可。相较而言，从中国古典的喜剧创作、喜剧理论来看，以肯定审美客体的价值来寄托理想的乐观主义精神，则占据主流。
可见，优秀喜剧的标准应该是多元的，在笑声中传递温情、催人泪下当然没有问题，在笑声中反思自我、观照世界，也颇有价值。不同的诉求之间没有高下之分，仅仅是偏好差异。其实，观众对艺术作品的风格、类型通常比较宽容，他们在乎的是质量是否上乘、观感是否优越，至于笑中是否带泪，则并不是重点。相比之下，容易自我画地为牢的反而是创作者。毕竟，主创处心积虑的“引导”，配合音乐渲染、舞台技术手段辅助，让观众哭出来实在是太过容易，“喜头悲尾”“耍贫嘴十强行拔高煽情”这类能够快速上手、批量生产的套路，已经引起不少人的厌倦。
更进一步来说，一部看起来笑中带泪的喜剧取得了成功，人们可能就想当然地认为，其成功秘诀就在于笑中带泪，但实际上果真如此吗？未必。一部作品真正走进观众的心里，靠的是高品质创作带来的情感与价值认同，观众记住一部作品，并非因为自己看的过程中流了多少眼泪，而是作品中的人和事，与自己的情感和人生达成了有效的共情与共鸣。主创在创作的时候，要考虑的是如何把故事讲好、把情感表达好，而不是煞费苦心地琢磨怎么让观众笑中带泪。
说到底，喜剧创作不能从单一的预期效果出发设置相应的桥段，而是要从创作规律出发、从生活出发，抓住生活中那些值得赞扬的、需要批评的点，心怀温暖善意，用喜剧的手段将其表现出来，只要观众会心一笑，带不带泪又有什么要紧呢？
（摘编自夕君《喜剧未必都要笑中带泪》）
材料2
喜剧意识是喜剧的灵魂。喜剧意识的鲜明与否是判别艺术作品是否具有喜剧性及其审美价值高低的主导性因素。喜剧意识是喜剧的审美主体以鲜明的主体意识，反思人类社会及人类自身的丑恶、缺陷和弱点，发现其反常、不协调等可笑之处，从而实现对自我与现实的超越。这里包含三层意思：
首先，反思是主体对事物本质的认识，喜剧较之于悲剧而言，更需要主体具有强烈的反思意识。虽然悲剧与喜剧都以给精神提供自由为目的，但喜剧比悲刷具有更加独立了题材的审美价值，喜剧创作主体相对于悲剧创作主体更需要一种自由的审美心境。喜剧中的反思，就意味着对对象进行评价和剖析，既对生活的真实也对人类自身的真实予以揭示，从中发现人类社会及人类自身普遍存在的弱点与弊病。作家将某种理想或某种尺度作为评价标准，考察人生事相，发现其中的荒谬与反常，并将之表现出来，喜剧的欣赏者便能通过笑声对作家的理想或评价尺度予以肯定，人类便能愉快地获得自我确信和精神解放。西方传统讽刺喜剧作家阿里斯托芬、莫里哀、果戈理、契诃夫、马克·吐温等，创作了一系列成功的讽刺喜剧，对社会弊病及人性弱点进行反思和揭露。现代喜剧则体现出人类的自嘲的特征，作家把嘲笑的矛头指向包括自己在内的处于荒谬境地的人类整体。从这一点而言，现代喜剧作家更需具有一种深邃的反思意识。
其次，喜剧是人类智慧的高度显现，只有在人的思维能力达到相当高度阶段时才会出现。卓别林所谓“未开化的民族没有喜剧”是非常精辟的。喜剧的创造者都是智者，他们善于运用自己的智慧，巧妙而不露声色地揭穿对象的矛盾，以使喜剧作品引人发笑，并引人深思。
再次，喜剧需要反思与智慧，而反思、智慧与自由、超越有着必然的联系，反思的目的就是实现对自我与现实的超越。人类通过反思可以获得精神的自由，从必然王国走向自由王国。喜剧作家在自己的艺术天地里，享有比悲剧作家更大的创作自由，喜剧比悲剧更能突出人的主体地位，使人在其中得到比悲剧更直接、更愉快的自我确信和精神解放。
喜剧意识与悲剧精神的载体不同。悲剧精神既体现在悲剧人物身上，也同样存在于悲剧的创作主体和欣赏主体身上。但喜剧意识则为创作主体和欣赏主体所具备，而喜剧人物不一定拥有。喜剧的创作者以高扬的主体意识，站在一定时代与社会的高度，居高临下地审视人类及人类社会的丑恶、缺陷和弱点，从而使自己从对象世界中解放出来，实现对自我与现实的超越。同时，他也将欣赏主体提升到自己的地位，一起来观照对象世界中的矛盾失调，使之在自我肯定中，理性认识得以加强；或者作家通过对欣赏主体判断力和思维模式的嘲弄，使之“能够愉快地和自己的过去诀别”，在自我否定中，理性认识得到超越。
（摘编自苏晖《喜剧美学特征的现代阐释》）
问题1
下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项（ ）
A．中国与欧洲在传统喜剧理解上存在明显差异，中国以肯定审美客体的价值为主，欧洲以讽刺和暴露审美客体的负价值为主。
B．相较而言，喜剧比悲剧具有更加独立于题材的审美价值，喜剧创作主体更加需要一种自由的审美心境，以及强烈的反思意识。
C．材料二中卓别林“未开化的民族没有喜剧”的论断，从人的思维能力发展角度来看是十分精辟的，但难免带有种族歧视的偏见。
D．喜剧意识为创作主体和欣赏主体所具备，喜剧人物不一定拥有；这与悲剧精神存在于创作主体、欣赏主体和悲剧人物中不同。
答案
C
解析
本题考查学生筛选并辨析信息的能力。
C.“但难免带有种族歧视的偏见”错误。材料二中写“喜剧是人类智慧的高度显现，只有在人的思维能力达到相当高度阶段时才会出现。卓别林所谓‘未开化的民族没有喜剧’是非常精辟的。喜剧的创造者都是智者……”，据此看出是写“喜剧美学特征”，并未提及种族歧视的相关内容。
故选C。
问题2
下列选项，最适合作为论据来支撑材料一中心论点的一项是（ ）
A．话剧《阳台》没有一味追求“笑中带泪”，而因其严密精巧、嬉笑怒骂、极具魅力且发人深省的内容，收到了良好的市场反馈。
B．舞蹈《双截棍》搭配说唱元素与中国传统功夫，小提琴协奏曲《梁祝》将民族音乐与西洋音乐完美结合，而赢得观众的青睐。
C．某部笑中带泪的喜剧成功后，追随者竞相效仿，改变情节的原有逻辑，赋予作品“让人哭出来的尾巴”，艺术精神可圈可点。
D．舞台小品《你好，李焕英》展现出真挚而又充满遗憾的母女深情，它在笑中带泪的思路上做到了很高的完成度，这值得点赞。
答案
A
解析
本题考查学生分析论点、论据和论证方法的能力。
材料一中心论点即标题所示“喜剧未必都要笑中带泪”。
A.《阳台》没有一味追求“笑中带泪”，而是以内容俘获观众的心，可以支撑材料一的中心论点。
B．《双截棍》《梁祝》一为舞蹈、一为乐曲，均不具备喜剧性质，不能支撑材料一的中心论点。
C．突出喜剧主创人员强行赋予作品“让人哭出来的尾巴”，追求“笑中带泪”，不能支撑材料一论点。
D．点明《你好，李焕英》是“笑中带泪”模式的代表作，不能支撑材料一中心论点。
故选A。
【考题对接】
一、钱钟书《通感》、刘泰隆《荷香月色诗情画意——读<荷塘月色>》与孙绍振《超出平常的自己和伦理的自由》——论据支撑材料二“通感”观点
阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
宋祁《玉楼春》有句名句：“红杏枝头春意闹。”李渔《笠翁余集》卷八《窥词管见》第七则别抒己见，加以嘲笑：“此语殊难著解。争斗有声之谓‘闹’；桃李“争春’则有之，红杏‘闹春’，余实未之见也。‘闹’字可用，则‘吵’字、‘斗’字、‘打’字皆可用矣！”苏轼少作《夜行观星》有一句“小星闹若沸”，纪昀《苏文忠公诗集》卷二在句旁抹一道墨杠子，加批：“似流星。”这表示他不懂苏轼那句，以为它像司空图所写：“亦犹小星将坠，则芒焰骤作，且有声曳其后。”宋人诗文里常把“闹”字用来形容无“声”的景色，不必少见多怪。宋祁的词句和苏轼的诗句都是“通感”或“感觉挪移”的例子。
在日常经验里，视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉往往可以彼此打通或交通，眼、耳、舌、鼻、身各个官能的领域可以不分界限。颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎会有重量，气味似乎会有锋芒。诸如此类在普通语言里经常出现。譬如我们说“光亮”也说“响亮”，把形容光辉的“亮”字转移到声响上去，正像拉丁语以及现代西语常说的“黑暗的嗓音”“皎白的嗓音”，就仿佛视觉和听觉在这一点上有“通财之谊”。培根的想象力比较丰富，他说：“音乐的声调摇曳和光芒在水面荡漾完全相同，那不仅是比方，而且是大自然在不同事物上所印下的相同的脚迹。”这算得哲学家对通感的巧妙解释。
（摘编自钱钟书《通感》）
材料二：
阅读《荷塘月色》，我们感受到诗情画意。朱自清先生以诗人的心去感受荷塘月色，不但游目骋怀地观察，而且严辨淄渑地品味，从而细致地描绘了令人“惊异”的“无边的荷香月色”。
作者所写的月色是荷塘里的月色，所写的荷塘是月光下的荷塘，层次里复有层次，使整个画面有立体感、渗透感；其中动静、虚实、浓淡、疏密，是画意的设置，也是诗情的安排。这样的描写，离不开作者娴熟而有个性的艺术技巧。有鲜明的比喻，有明显的对比，有强烈的衬托，有生动的拟人。但更令人赞赏的是，由于作者对描写对象有极其深刻的体会，因此突破一般经验而产生一种奇特而新颖的手法，即古典诗歌中常有的“通感”，这种出神入化的艺术处理手段，在现代散文创作中是不多见的。
描写的细，来自作家对客观物象观察的细，体味的细。仅以对蝉声这一细节的描写就足以说明问题。由于有些读者提出异议，以为月夜不应有蝉鸣，因此他请教了好些人，最后还是亲自体察，“又有两回亲听到月夜的蝉声”，才打消了本想修改的念头，因此他深深地体会到“观察之难”，以为不能“由常有的经验作概括的推论”（《关于“月下蝉声”》）。整篇《荷塘月色》均体现了作者这种缜密审察的创作精神，他不但对荷塘作整体的揣摩，而且作局部的审视，时而以荷塘为主景，月色为背景，时而以月色为主景，荷塘为背景，时而摹写花叶，时而描绘岸柳，时而淡勾云彩，时而轻描树影，层层铺陈，步步开拓，细腻
地展现了荷塘月色令人“惊异”之美。朱自清还认为“花和光固然有诗，花和光以外还有诗”“山水田园固然有诗……仅一些颜色，一些声音，一些味觉，一些触觉，也都可以有诗”（《诗与感觉》）。艺术家的任务就是要以敏锐的感觉去发现这些“诗”。从《荷塘月色》里不难发现，作者正是这样努力去发掘蕴含在大自然里的这些“诗”，运用各种艺术手法极力摹写了月夜荷塘的声、光、色、味，从而创造了使人沉醉的意境。
除了描写技巧有独到之处外，语言也有突出的特色。朱自清语言的最大特点是自然新颖，如他自己所主张的，“新而不失自然”。他常常成功地以“不欧化的口语”来绘神状态、表情达意。优美的艺术境界是要通过高质量的语言来实现的，所以凡杰出作家无不重视语言的锻炼。《荷塘月色》的语言艺术确是达到了如作者所追求的“顺口”“顺耳”“顺眼”的境地（《诵读教学与“文学的国语”》）。
《荷塘月色》之无限动人，还在作者融情入景，即景抒情，那轻纱般掩映下的荷塘景色，反映的恰是作者当时微妙的心思。作者缘情写景，以景衬情，不仅使作品具有绘画美，而且富有情趣美。
（摘编自刘泰隆《荷香月色诗情画意——读<荷塘月色>》）
材料三：
1927年7月，在清华大学任教的朱自清想回扬州，他的两个孩子在扬州他的父亲那里。但他与父亲的关系由于种种原因闹得很僵，他怕回去之后难以和父亲和解，犹豫不决。这样的心情表露在《荷塘月色》中，就是开头的一句话：“这几天心里颇不宁静。”而这证明朱自清在漫步荷塘时感到的自由，在性质上是一种伦理的“自由”，是摆脱了作为丈夫、父亲、儿子潜意识里的伦理负担，向往自由的流露，和政治性的自由是没有直接关系的。这样的解释，如果不是更加贴近朱先生的本意，至少也是比较深刻地揭示了心理和艺术的奥秘。朱自清自己曾说：“只有参加革命或者反革命，才能解决自己的惶惶然。”“只是在行为上主张一种生活的中和主义”“妻子儿女一大家，都指着我生活”“还是别提超然为好”“最终的选择还是‘暂时逃避’”“这几天似乎有些异样，像一个猎人在无尽的森林里……是一团乱麻。也可以说是一团火。似乎挣扎着，要明白些什么，但似乎什么也没有明白”。这些表明朱自清因为考虑到老婆孩子的责任问题，而不能绝对地作政治的抉择。
（摘编自孙绍振《超出平常的自己和伦理的自由》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）
A．李渔与纪昀两位大家对“闹”字的认识，说明古人对“通感”手法运用的妙处还未能领会。
B．“通财之谊”原指交情深的朋友间钱财往来，文中指眼、耳、舌、鼻、身各个官能的领域可以不分界限。
C．《荷塘月色》中描写层次丰富，动静结合，虚实相生，浓淡相宜，疏密有致，离不开作者娴熟而有个性的艺术技巧。
D．孙绍振对《荷塘月色》中“这几天心里颇不宁静”的解读，比较深刻地揭示了心理和艺术的奥秘。
2．下列语句中，可以作为论据来支撑材料二“通感”观点的一项是（ ）
A．叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。
B．高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般。
C．微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
D．树色一例是阴阴的，乍看像一团烟雾；但杨柳的丰姿，便在烟雾里也辨得出。
3．根据材料二和材料三，下列说法不正确的一项是（ ）
A．《荷塘月色》之所以富有诗意，是朱自清以敏锐的感觉发现了荷塘月色中的“诗”。
B．《荷塘月色》之无限动人，就在于作者融情入景，即景抒情，那荷塘景色，反映的恰是作者当时微妙的心思。
C．朱自清提倡文学语言要“顺口”“顺耳”“顺眼”，他的《荷塘月色》确实做到了。
D．对《荷塘月色》情感中“自由”的理解，不能仅从政治的角度，也要从伦理的角度。
4．请结合材料一、材料二给“通感”下一个定义。
5．请简要梳理材料一第①段的行文脉络。
一、钱钟书《通感》、刘泰隆《荷香月色诗情画意——读<荷塘月色>》与孙绍振《超出平常的自己和伦理的自由》【答案】
1．A【解析】本题考查学生理解文章内容，筛选并整合文中信息的能力。
A.“说明古人对‘通感’手法运用的妙处还未能领会”以偏概全，作为古代批评家，李渔与纪昀未能领会“通感”手法，并不能代表所有古人的见解。
故选A。
2．C【解析】本题考查学生分析论点、论据和论证方法的能力。
A.运用了拟人和比喻，“肩并肩”是拟人，“凝碧的波痕”是比喻。
B.运用了比喻，“峭楞楞如鬼一般”。
C.运用了“通感”的手法，“清香”本应从人的嗅觉的角度来写，但作者用“渺茫的歌声”这种听觉角度加以形容，准确传达出香味的清淡、飘渺、若有若无。可以作为论据来支撑材料二“通感”观点；
D.运用了比喻和拟人，“像一团烟雾”是比喻，“杨柳的丰姿”是拟人。
故选C。
3．B【解析】本题考查学生分析概括作者在文中的观点态度的能力。
B.“就在于作者融情入景，即景抒情”归因片面，原文是“《荷塘月色》之无限动人，还在作者融情入景，即景抒情”，即《荷塘月色》无限动人的原因不止“融情入景，即景抒情”。
故选B。
4．通感是在描写对象时，突破一般经验，使各种感官产生的感觉（如视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉等）可以彼此打通或交通，不分界限，从而产生的一种奇特而新颖的艺术手法。
【解析】本题考查学生理解重要概念的含义，筛选整合信息的能力。
给“通感”下定义，首先确定其属概念，它是一种“艺术手法”；
然后从文中筛选出对“通感”这一概念的解释：结合材料一“视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉往往可以彼此打通或交通，眼、耳、舌、鼻、身各个官能的领域可以不分界限”概括出“使各种感官产生的感觉（如视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉等）可以彼此打通或交通，不分界限”；结合材料二第二段“由于作者对描写对象有极其深刻的体会，因此突破一般经验而产生一种奇特而新颖的手法”概括出“在描写对象时”“突破一般经验”“一种奇特而新颖的手法”。
最后用“通感是……的艺术手法”的单句形式来表述。注意语言的逻辑性。
5．①首先，引用宋祁《玉楼春》中使用“通感”的名句“红杏枝头春意闹”，说明李渔不解此诗句“通感”奥秘。②然后，引用苏轼《夜行观星》中使用“通感”的诗句“小星闹若沸”，并说明纪昀“不懂”。③最后，总结说明前文所引诗句均是“通感”或“感觉挪移”的例证，表明所持态度。
【解析】本题考查学生分析文章结构和思路的能力。
首先，“宋祁《玉楼春》有句名句：‘红杏枝头春意闹。’”“李渔《笠翁余集》卷八《窥词管见》第七则别抒己见，加以嘲笑……”引用宋祁《玉楼春》中使用“通感”的名句“红杏枝头春意闹”，说明李渔不解此诗句“通感”奥秘。
然后，“苏轼少作《夜行观星》有一句‘小星闹若沸’，纪昀《苏文忠公诗集》卷二在句旁抹一道墨杠子，加批：‘似流星。’这表示他不懂苏轼那句……”引用苏轼《夜行观星》中使用“通感”的诗句“小星闹若沸”，并说明纪昀“不懂”。
最后，“宋祁的词句和苏轼的诗句都是‘通感’或‘感觉挪移’的例子”总结说明前文所引诗句均是“通感”或“感觉挪移”的例证，表明所持态度。
二、孙向晨《重建“家”在现代世界的意义》与肖瑛《“家”作为方法：中国社会理论的一种尝试》——不能用在材料一作为论据
阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
从中国文化传统来看，“家—国”之间具有某种价值上的同构性，因此，中国的老话说：“国之本在家”，“积家而成国”。《大学》讲：“孝者，所以事君也；弟者，所以事长也。”在家孝亲，推之事君；在家悌兄，推之事长，通过“孝”与“悌”在价值观念上的延展，实现从“齐家”到“治国”的跨越，“家齐而后国治”，以及最终达到德化天下的境地。所以，在传统中国社会中，“孝悌”所支撑的“家”，既具有生存论上的核心地位，同时在社会的“修齐治平”层面上也居于核心部位。但对于现代社会来说，恰恰在这里，有着“公”与“私”的鸿沟：“家”似乎属于私德，似乎很难跨越到公共领域去。
在以往对中国传统文化的批判中，“家”与“国”的同构性关系一直受到很大诟病，似乎政治上的专制与家庭的伦理观念有着极大关系。在现代社会中，“家”与“国”则分属两界，有其不可通约之处。如果不能在这个关键部位有所突破，中国文化传统的“修齐治平”就再难在现代社会立足。
事实上，在现代社会，我们同样可以在更为积极的层面上来理解“家”的作用。一如西方的宗教改革，改革之后的基督教新教对于现代社会有着极大贡献，如马克斯·韦伯关于新教伦理与资本主义精神所做的分析那样；在现代社会，家庭成员的关系都建立在相互“尊重”的基础上，包括孩子对父母的尊重，父母对孩子的恩爱与尊重，以及孩子们之间的相互尊重——这样培育出来的家庭关系对现代社会同样非常有益。但是，在现代文化中，受限于个体主义与自由主义的思想传统，“家”在政治—道德建设中的作用始终是缺位的。霍耐特在分析现代社会时非常敏锐地看到，“自由主义思想，把家庭领域只是看成一种单纯给定的，没有什么进一步影响的结构，从而忽略了它在现代社会的政治—道德的建设中的作用”。这一评价是非常有见地的，深刻地揭示了西方社会因自由主义作祟而在认识“家”的社会作用方面所存在的盲区。
在《自由的权利》一书中，霍耐特对于现代社会中的“亲密关系”与“家庭关系”有了更深入的研究，指出：“一个民主性的共同体，是多么依赖于它的成员究竟有多少能力去实现一种相互合作的个人主义，就不会长久地一直否认家庭领域的政治—道德意义。因为要想让一个人把他原先对一个小团体承担责任的能力，用来为社会整体的利益服务，这个人必须拥有的心理前提，是在一个和谐的、充满信任和平等的家庭里建立的。”霍耐特的论述有着强烈的实践智慧，具体点出了在现代社会中“家”的政治—道德意义，算是一种现代版的“家和万事兴”。“家”不再是宗法式的共同体，“家”作为专制温床的时代，也早已过去。现代家庭恰恰是培养共同合作，相互支持的重要机制。确实，在中国文化传统中，人性不是一个“个体”的自然本性，而是在“家”中教化出来的德性之人。从对亲近之人的爱“推及”到对他人的爱，进而“推及”到对宇宙的爱，这正是“家”的教育的重要内容；“家”具有非常重要的教化功能，是“个体”得以社会化的最初和最重要的环境。在现代社会中，“家”所培养出来的善于合作的“个体”正是健康社会的基础。
在“修齐”与“治平”之间找到新的联接点，中国文化传统重视“家”的传统，就可以在现代社会发挥更大的作用。在中国文化传统中，“家”的价值观念有重大意义，这是其他价值观念得以发挥的基础。没了这个基点，整个价值系统中的其他规范就会飘摇欲坠，社会就会迅速进入失范状态。
（节选自孙向晨《重建“家”在现代世界的意义》）
材料二：
“家”是中国文明构成的总体性范畴。相比于犹太—基督教文明和古希腊文明从其起点上就不屈不挠地摒斥“家”，儒家文明对社会伦理、政治以及经济关系的建构，始终是从“家”出发，形塑家国一体的秩序体系。这一“缘情制礼”的反复努力，不仅构成两千多年来中国文明的大传统，也与民间丰富的小传统若合符节，不仅决定我国传统文明的制度和伦理底色，也是更具坚韧性和独立性的“文化—心理结构”即民情的基础。即使20世纪初以来，在个人主义和自由主义思潮影响下，“家庭革命”甚嚣尘上，家庭结构和模式、传统家国关系频受挑战，但作为“文化—心理结构”的“家”并没有被根本撼动，反而自觉不自觉地成为重建舶来的个人主义、自由主义和其他思想的依据。由此可见，不理解“家”的内涵和作用机制，就不可能理解中国文明的实质特点及其构成和变迁。
其次，“家”在中国文明中的上述地位，立足于作为实体的家已成为“中国人的社会生命”之源的事实。今天，若戴着个人主义和功利主义的眼镜来打量“家”，视其为纯粹的权利、利益和权力关系的受体，而忘却其在生活和历史中形成的作为情感和生命意义的承载，甚而忘却其作为现代人之丰富的情感需求（爱情、亲情以及依赖性）的港湾，我们就很难深入把握中国人的日常情感和伦理结构，也难以在不同文明之间开展共情的研究。
（节选自肖瑛《“家”作为方法：中国社会理论的一种尝试》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）
A．因为国是由一个一个的家组成的，所以中国传统的家国关系是——“家”“国”具有同构性，也就是“家是最小国”“国是最大家”。
B．“家”“国”的同构性关系，常常成为人们批判中国传统文化的例证之一，认为仿佛是中国传统的家庭伦理观导致了政治上的专制。
C．在中国文化传统中，“家”是其他一切要素的基础，扩展到整个社会，如果家庭出现不和睦，那么中国社会就会动乱而摇摇欲坠。
D．20世纪初以来，由国外传入的个人主义、自由主义思潮泛滥，传统家国关系受到挑战，“家”的地位受到撼动，成为这些思想的依据。
2．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（ ）
A．“家”在传统中国社会中处于核心地位，在现代社会则属于私人范畴，因而难以进入公共领域。
B．在中国传统文化中，“老吾老以及人之老”的思想不是人类天然拥有的，而是家庭教化的结果。
C．由儒家文明发展而成的“家国一体”秩序体系，决定了我国传统文明伦理底色，成为民情基础。
D．其他文明要研究中国文明，必须认识“家”是中国人情感与生命意义的承载，情感需求的港湾。
3．下列各项中不能用在材料一作为论据的一项是（ ）
A．左宗棠家书：天地民物，莫非己任；宇宙古今事理，均须融澈于心。
B．梁启超家书：总要在社会上常常尽力，才不愧为我之爱儿。
C．《黄氏家规》：人有祖宗，犹水木之有本源，不可忘也。
D．《钱氏家训》：利在一身勿谋也，利在天下者必谋之。
二、孙向晨《重建“家”在现代世界的意义》与肖瑛《“家”作为方法：中国社会理论的一种尝试》【答案】
1．B【解析】本题考查学生筛选并整合文中信息的能力。
A.“因为国是由一个一个的家组成的，所以中国传统的家国关系是——‘家’‘国’具有同构性”颠倒了因果关系。原文“从中国文化传统来看，‘家——国’之间具有某种价值上的同构性，因此，中国的老话说：‘国之本在家’，‘积家而成国’”。
C.“如果家庭出现不和睦，那么中国社会就会动乱而摇摇欲坠”错。据原文“在中国文化传统中，‘家’的价值观念有重大意义，这是其他价值观念得以发挥的基础。没了这个基点，整个价值系统中的其他规范就会飘摇欲坠，社会就会迅速进入失范状态”可知，原文中“家”是指“价值观念”之下，选项中扩大了范围；后半句是“没了这个基点，整个价值系统中的其他规范就会飘摇欲坠”。
D .“20世纪初以来，……‘家’的地位受到撼动，成为这些思想的依据”错。原文“即使20世纪初以来，在个人主义和自由主义思潮影响下，‘家庭革命’甚嚣尘上，家庭结构和模式、传统家国关系频受挑战，但作为‘文化——心理结构’的‘家’并没有被根本撼动，反而自觉不自觉地成为重建舶来的个人主义、自由主义和其他思想的依据”，原文运用了“即使”，表示假设，“‘家’并没有被根本撼动”，而且原文是“家”是“重建”这些思想的依据，。
故选B。
2．A【解析】本题考查学生分析概括作者在文中的观点态度的能力。
A.“‘家’在传统中国社会中处于核心地位，在现代社会则属于私人范畴，因而难以进入公共领域”错。原文“在传统中国社会中，‘孝悌’所支撑的‘家’，既具有生存论上的核心地位，同时在社会的‘修齐治平’层面上也居于核心部位。但对于现代社会来说，恰恰在这里，有着‘公’与‘私’的鸿沟：‘家’似乎属于私德，似乎很难跨越到公共领域去。”“家”是在“生存论上”“‘修齐治平’层面上”处于核心地位；“似乎很难跨越到公共领域去”而不是“难以进入公共领域”。
故选A。
3．C【解析】本题考查学生分析论点、论据的能力。
材料一论述的是“家”与“国”的同构性关系。
A.意思是天地、百姓、万物，都与自己息息相关，理应勇于担当责任；时间、空间、过去、未来的发展规律，都要在心中融会贯通。体现了家国同构关系，可作为论据。
B. 意思是在社会上尽力尽责，才不愧是我的儿子。体现了家国同构关系，可作为论据。
C.意思是人们都有祖宗，就像流水有源、树木有根一样，不可忘本。这句话是说人不能忘本，不是说家国同构关系，不能作为材料一的论据。
D.意思是如果利益只有你一个人享受，不要谋划得到它；如果利益天下享之，就一定想办法得到它。体现了家国同构关系，可作为论据。
故选C。
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