杨荫浏讲坛线上预告｜ 裘彩萍：昆曲曲唱艺术解析

杨荫浏讲坛第123期

题　目：昆曲曲唱艺术解析

主讲人：裘彩萍 国家一级演员

主持人：孙晨荟 中国艺术研究院音乐研究所副研究员

主   办：中国艺术研究院音乐研究所

时   间：2022年11月15日9:30—12:00

平   台：腾讯会议(596-790-283)

内容提要

作为2001年首批入选联合国科教科文组织的人类非物质文化遗产代表作之一，昆曲的思想内涵近年来在学界愈发受到重视，大众的关注造就了昆曲市场娱乐性的进一步提升。相比之下，对昆曲的艺术性更应进一步深入探究。

曲唱是继承昆曲艺术的重要环节，是塑造昆味、重现古典昆曲光辉的核心内容。曲唱曲情、吐字归韵、出口清纯、矩度既正、巧由熟生，是昆曲艺术表演的灵魂。

据元燕南芝庵《唱论》及明朱权《词林须知》所载，宋元时期的歌曲唱法已辨析格调、节奏、用气、收韵等技巧。明魏良辅在曲唱的四声阴阳、五音四呼、腔调板眼、曲牌意趣以及南北曲的区别等方面，作出过言简意赅、深切实用的总结。明王骥德、沈宠绥等以魏氏为宗，推动声律学和曲唱知识的进一步发展。几百年来昆曲曲学已形成一套完备的体系。

昆曲字含宫商，倚声填词，依字行腔，将语言与音乐声腔完美结合，以达于极致。为发挥这一特色，曲唱中创造了掇、叠、擞、嚯等必不可少的技法，并引申出撮、带、垫、滑、顿挫等润腔技巧。这些口法和技法是保持昆味的必要条件。

本讲座分以下几部分：

一、昆曲唱腔中的吴语特色

二、昆曲工尺谱概说

三、昆曲唱腔中的程式

四、唱法解析：《牡丹亭·游园》［皂罗袍］［好姐姐］

五、昆味特色解析（以曲家俞锡候、张继青、谢真茀、王正来的演唱为例）

主讲人简介

裘彩萍，江苏省演艺集团昆剧院国家一级演员，“昆曲与工尺谱拍曲技法”传承人。1985年毕业于江苏省戏剧学校昆剧科。工老旦，师从王维艰、程海鸾，曲家王正来。曾任苏州艺术学校特聘教授。

代表剧目有《红梨记·花婆》《吟风阁·罢宴》《铁冠图·别母》《荆钗记·见娘·男祭》《钏钗记·相约·讨钗》《西厢记·拷红》。参演剧目有《牡丹亭》《风筝误》《窦娥冤》《白罗衫》《浮生六记》等。

在潜心钻研昆曲各行当唱腔同时，重视将昆曲历代曲学理论与演唱实践相结合，尤其讲究昆曲咬字归韵中五音四呼、四声阴阳清浊等口法运用及各种腔格的规范，继承了王正来先生吐字规范的传统唱法，吸取苏昆前辈运腔婉转细腻的风格，形成吐字清晰，嗓音宽亮苍劲，大小嗓运用自如，韵味醇厚的特点。其表演稳重细腻，情感充沛，擅长刻画人物内心，所演角色极富感染力。

曾获首届中国昆剧青年演员交流演出“兰花表演奖”。赴中国香港澳门地区及美国等地演出讲学，在江苏教育学院、南京晓庄学院、南京大学商学院、南京金陵小学等院校开设昆曲课程，在南京大学艺术学院、南京河海大学、西安音乐学院等开办“字正腔圆”系列讲座，创办网络昆曲课堂，传播传承昆曲艺术。

来源：中国艺术研究院音乐研究所

转自：“艺术与学术”微信公众号

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