《古刻之美》 | 宋元古刻之美

楷书发展到宋代，进入一个特殊的历史时期。从书法史的角度来讲，宋代书法崇尚帖学，“尚意”书风大兴，行书颇有建树，而楷书鲜有经典之作。楷书在精英阶层已式微不振，但在民间，随着雕版印刷的兴盛，楷书字体以其点画清晰、结构稳定、规范性强和易于识读的特点，在雕版印刷中被确定为首选字体而得到了广泛应用。楷书之美，又通过雕版印刷这一新的载体呈现于世。因此，宋元刻本作为中华古籍中的珍品，不仅具有独特的文物和文献价值，更具有极高的艺术价值。

宋代版刻字体传承唐代楷书正脉，并呈现出多样化的风格。通过对现存宋版书的考察，我们可以看到，其版刻字体主要取法欧阳询、褚遂良、颜真卿和柳公权。宋代版刻字体，又有其地域性的特征，所谓“浙刻似欧”“蜀刻类颜”“闽刻兼颜柳”。因此，字体作为版本鉴定的一个重要条件，历来为版本学家们所重视。关于元代版刻的字体风格，以往的版本学家们大都认为当时盛行“赵体”，即元代书法家赵孟頫的字体，亦称“松雪体”或“吴兴体”。其实，元代版刻字体的风格是多样的。赵孟頫作为元代书坛的领袖，他对元代书法影响巨大，但元代“赵体”风格的版刻书籍并不多。

宋元版刻字体是由下层普通工匠—书手与刻工共同完成的。字迹的精美与否，首先取决于书手的书法水平。但是刻工镌刻技术的精粗优劣、运刀习惯，以及对字形结构和线条把握得准确与否，决定着版刻字体的最终效果。彰显普通工匠的书法之美，正是本书写作的初衷。

本书收录了九篇中国国家图书馆馆藏的宋元刻本字体风格的专论，包括北宋刻本《范文正公文集》、韩柳集、宋蜀刻本唐人集、铁琴铜剑楼旧藏宋当涂郡斋刻本《四书章句集注》、宋周必大刻本《欧阳文忠公集》、宋刻本《论语集说》、元刻本《东坡乐府》、元刻本《困学纪闻》、元刻本《梅花百咏》和《梅花字字香》。这些刻本字体优美，刻功精湛，具有独特的神采与魅力。这些来自下层的普通工匠，书法艺术各具特色，并不逊色于书法大家，使楷书艺术得到了创造性的传承与发展。

古刻之美

田艳军 著

2022年7月出版/88.00元

ISBN：978-7-201-18553-8

转自：“初见好书”微信公众号

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