音乐鉴赏课作为一门艺术性质的学科，旨在培养学生的艺术审美能力，陶冶他们的艺术情操，发展他们的文化素养。我国著名音乐家冼星海曾将音乐比作一股甘甜的清泉，并指出音乐能够陶冶人的性情，是人生最大的快乐。由此可见，上好音乐鉴赏课不管是对学生的高中学习，还是对他们后续的成长发展都大有裨益。然而在实际教学中，受传统应试教育思维的束缚，当前鉴赏课仍以“教师主导”为主，学生对音乐的理解不够深入，情感把握不准确等问题也成为制约教学效果提升的关键因素。针对上述问题，本文就单元整体视角下高中音乐鉴赏教学策略展开研究，立足单元整体教学特点提出具体教学策略，旨在弥补传统教学模式单一、内容局限等不足，提升课堂趣味性与实效性的同时促进学生情感、能力、素养的协同发展。
一、主题搭建教学框架，重构教学环节
在开展单元教学前，教师应结合课程教学标准、音乐教科书的内容等提炼单元教学主题。同时将主题作为切入点，根据高中生的音乐学习基础、音乐能力水平、音乐发展潜能搭建针对性的单元教学框架，确保单元教学内容层层递进。以湘教版必修一第七单元“音乐与姊妹艺术”为例，在进行音乐鉴赏教学的主题搭建和教学框架设计中，教师首先要分析本单元中“音乐与诗歌”“音乐与舞蹈”“音乐与戏剧”“音乐与视觉艺术”等课程的内容，探讨音乐是如何与诗歌、舞蹈、戏剧、电影电视相互关联的，以及它们在音乐中的表达方式。教师通过对这些关联的深入挖掘，明确本单元的核心主题：探析音乐的功能与作用。在明确教学主题后，教师可设计如下教学目标：学生了解民族器乐作品独特的声音造型功能；学生掌握每首作品展示音乐形象的具体手段和特点；学生掌握辨别音乐表现手段、乐器演奏技法的方法。通过教学目标的层层递进，能够让学生多维度理解音乐，促进其音乐鉴赏能力与学科核心素养的全面发展。
在明确教学目标的基础上，教师还要按照初听、再听、复听的顺序精心选择并播放《大江东去》《白毛女》《一抹夕阳》《辛德勒的名单》等乐曲。通过这一有序的听觉体验过程，带领学生进入音乐的世界，并使其尝试思考乐曲的构成元素、形象描绘以及传递的情感，从而使学生更好地理解教学主题，掌握音乐鉴赏的方法。在此基础上，为增强学生学习体验，教师还可设计多个导学问题，引导他们有针对性地进行鉴赏与思考，如：乐曲中的音符和节奏是如何表达诗歌、戏剧或舞蹈的情感的？不同的乐器演奏方式如何影响我们对音乐的理解？引导学生深入探究音乐的文化价值与实用功能，感受其独有的艺术魅力。
二、整合教学资源，丰富单元教学的内涵
教学资源是教师开展教育活动的重要载体，对教学资源进行合理的整合，可以有效改善教学质量。在音乐欣赏课中，教师要注意整合各种教学资源，使学生对音乐有更深刻的认识与感悟。
（一）整合教科书资源
在音乐鉴赏课中，教科书是一种重要的素材，而教科书中呈现的内容却很少。这就要求教师要注意对教科书资源的整合，把教科书中的内容和其他有关的资料进行整合，从而使教学内容更加充实。比如，教师可以联系教科书的内容，为学生提供有关音乐家传记、音乐评点文章等资源，还可以介绍一些音乐创作的小故事，让学生对音乐的背景与内涵有更深的了解。
（二）对多媒体教学资源进行整合利用
在音乐鉴赏课教学中，多媒体资源起到了很大的作用，它可以给学生提供更直观、更生动的音乐体验，从而使其加深对音乐的认识与感受。在教学“音乐与戏剧”一节中，结合与《斗牛士之歌》相关的多媒体教学资源，使学生加深对作品内容的理解。教师还可以让学生看一段完整的《斗牛士之歌》视频。音乐本身极富戏剧色彩，通过多媒体让学生更直接地体会到“斗牛战士”的豪迈与热情。与此同时，教师也可以一边看一边讲解，指导学生注意音乐的节奏、旋律以及情感的表现，让他们对作品的含义有更深的了解。之后，教师可以给学生呈现《斗牛士之歌》舞蹈作品的照片及静态画面。该作品经常出现在歌剧《卡门》中，其舞蹈设计、舞台画面等都极具艺术价值。通过这些画面，学生能够更好地进入作品情境中，从而加深对作品的认识，并提升自己的音乐欣赏水平。
（三）开发综合实践活动
音乐是一门综合性的学科。在此基础上，教师可提出一种新的教学模式，即在课堂教学中引入新的教学模式。如教师可以邀请一些专业人士，如音乐家、戏剧导演来做一次讲座。这些活动不仅可以让学生有机会与业界专家进行交流，而且可以让他们在实践中运用这些知识。通过专家的讲解，不但可以使学生对音乐有更深刻的认识，还可以使学生养成良好的学习习惯，为他们今后的发展打下坚实的基础。
（四）网络资源的整合
网络资源是当今时代最为丰富多样的资源之一。教师可以整合网络资源为学生提供更加广泛、深入的音乐学习内容。例如，教师可以利用网络资源为学生推荐在线音乐欣赏、音乐学习交流平台等，让学生自主进行音乐学习，提升他们的学习效果和自主学习能力。
三、创新教学方法，增强鉴赏教学实效
（一）创设情境，直观展示音乐内核
音乐是一门非语义性的艺术形式，其往往要借助情境才能使学生对它产生更深刻的认识。情境可以让学生对音乐的核心内容有直观的认识，从而加深对音乐内涵的认识。比如，在鉴赏民族音乐的时候，教师可以通过多媒体的方式将有关的自然风景、人文景观等
，配以音乐的形式表现出来，从而使学生对音乐的感情与内涵有更深刻的认识。
以《辛德勒的名单》一曲为例，在教学中，教师可运用多媒体播放有关的历史
，如，在第二次世界大战期间，犹太人受到了迫害，德国企业家辛德勒是怎样挽救犹太人的。通过
的呈现，使学生对作品中所要传达的思想有了更深刻的认识，进而产生更深层次的理解。另外，在教学过程中，教师可以运用情境创设等方法指导学生进行音乐创作。比如，教师可以给学生创设一个具体的情境，然后让他们围绕着这个情境来创作音乐。这种方式能够帮助学生深化对所学知识的理解，提高其艺术创作与表现能力。
（二）赏析跟唱，感受乐曲内在情感
欣赏与领唱是欣赏课中最受学生喜爱的活动。对此，教师可挑选具有代表性的曲目，带领学生在演唱的同时感受其所展现的情感及思想。
以《白毛女》一曲为例，首先，教师可介绍《白毛女》的创作背景、歌曲的风格、歌词的内容，让学生对歌曲有一个比较完整的认识。这样可以帮助学生在跟唱的时候对歌曲有更深层次的认识，而不仅仅局限于声音的层面，也可以从歌曲的文化内涵和历史渊源等多个角度体验音乐。其次，教师可为学生播放《白毛女》原曲，让他们在赏析的过程中体会这首歌的氛围。在此过程中，教师可通过圈点标注的方式对乐曲旋律进行拆分讲解，帮助学生了解歌曲后面的故事与其传达的思想感情，由此帮助学生更好地理解歌曲蕴含的情感，从而提高其赏析能力。随后，教师可采用小组教学和班级教学相结合的方式，鼓励学生对歌曲的旋律、节奏、和声等进行讨论，并开展相应的跟唱训练，帮助学生掌握歌唱技巧。与此同时，教师可指导学生深入地欣赏歌曲。通过对这首歌的曲式结构、调性特征、乐器的使用等进行剖析，使学生对这首歌的音乐语言有更深的认识，从而更好地领会这首歌的艺术内涵。在欣赏与领唱过程中，教师要鼓励学生表达自己的观点，启发他们的思维，让他们在欣赏与领唱的过程中学会独立思考。
（三）联系实际，品味音乐文化
音乐作为一种文化现象，与人们的日常生活密切相关。因此，在教学过程中，教师要将所学习的知识与实际生活密切联系，带领学生进行深入赏析，理解乐曲创作的现实意义，感悟其背后的文化思想。
例如，在欣赏民族歌曲时，教师可结合不同国家的音乐特点、文化背景等，让学生更加深刻地理解其内涵与意义。教师可将所学知识与实际生活相联系，从而帮助学生更好地思考音乐在实际生活中的应用价值。以“音乐与视觉艺术”板块为例，本节共收录了《人民英雄纪念碑（选段）》《观花山壁画有感（选段）》《两个犹太人》三部音乐作品。这三部主题作品与本单元主题有着密切的关系，将它们直观化展现，能够让学生更加深入地理解音乐的意义和作用。
首先，以《人民英雄纪念碑（选段）》为例。在教学中，教师可利用多媒体技术为学生展示“人民英雄纪念碑”的
，让学生思考纪念碑的作用及其蕴含哪些情感。同时教师也可从纪念碑的形状、结构、造型和雕刻技法入手，带领学生思考其与乐曲之间的内在联系。在此过程中，教师可联系红色文化节日，以党、国家发展脉络为切入点，结合影像资料带领学生感受该曲目所表达的文化、情感及思想，从而激发学生的爱国情怀，培养其正确的行为习惯。
其次，以《观花山壁画有感（选段）》为例。花山壁画是中国广西一处悠久的历史文化遗存，其以独特的造型、丰富的色彩而闻名于世。通过音乐学习，学生联想到花山壁画中的画面。教师通过播放花山壁画的照片或录像，让学生仔细地看壁画的形状、颜色、构图等，并考虑它们与音乐的关系，从而更深刻地感受花山壁画的艺术魅力和历史价值，激发学生对音乐美与视觉美的探寻与创造，对中华优秀传统文化的学习热情。
最后，《两个犹太人》全曲音乐特色鲜明，音乐形象对比强烈，能够体现“音乐与视觉形象”存在某种“关联”的直观联系与互换表现。哈特曼的绘画更是让学生一目了然地概括这两个人物的形象特点，胖瘦和贫富的对比鲜明。对此，教师可利用多媒体技术进行视听资源开发，结合图像、音乐剧等教育资源帮助学生理解乐曲大意的同时，理解音乐是如何塑造具体人物形象的。
（四）自主设计，强化音乐创新能力
自主设计是音乐鉴赏教学中一项重要的教学策略，尤其在强化学生音乐创新能力方面发挥着关键作用。通过自主设计，学生能够在实践中深化对音乐的理解，培养创造性思维，并在独立创作中发现音乐的独特魅力。
在教学过程中，教师应充分调动学生的创造性思维，培养学生的创造力。首先，教师可以给学生提供一些简单的乐器和音响材料，如打击乐器、弦乐器、吹管等，使其对音乐有一定的了解。在此基础上，教师可以指导学生根据“情绪”这个话题，设计自己创作乐曲的环节，并通过音乐来抒发自己的情感。这种设计既可以激发学生的创意，又可以提高他们对音乐的认识和运用能力。在学生创作时，教师要引导学生利用不同的音符、音程和节奏等要素，将所选择的情感表现出来，并把这些细微之处转换成具体的音乐要素。比如，在表现哀伤的时候，学生可以选用低音调、慢速，用长短音来突出感情。在这个过程中，教师也要扮演“引导者”和“推动者”的角色，适时给予学生反馈与引导，让学生对音乐元素的使用与搭配有更深层次的认识，从而达到更丰富、更具表现力的目的。
四、总结
基于单元整体视角进行高中音乐鉴赏教学能够有效提高学生学习积极性，使其更好地理解、把握乐曲蕴含的文化、思想，深化情感认知的同时，促进自身音乐素养的综合提升。因此，在今后教学中，教师应深入剖析单元整体教学的教育价值，积极开发多种教学资源为教学服务，提升课堂的趣味性，丰富教学内容，以此增强学生的学习体验，推动高中音乐教育事业蓬勃发展。
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